粉墨嘉年华——上海优秀青年舞蹈家吴晓娜专场

2010年12月19日我团在九江路上海人民大舞台举办了粉墨嘉年华—“娜舞年华”吴晓娜舞蹈专场的演出。

吴晓娜

国家二级演员。现为上海歌舞团上海东方青年舞蹈团首席舞蹈演员，并正在攻读上海戏剧学院舞蹈学院MFA艺术硕士学位，是一位集演、编、导于一身的青年舞蹈家，且获得上海市人才基金奖。在多次舞蹈比赛中，屡获殊荣。在《天边的红云》、《花木兰》、《金舞银饰》、《野斑马》等多部大型原创舞剧中，担当主演，并在排演中澳合作舞剧《花木兰》时，获得世界编舞大师格林.墨菲的赞誉。

吴晓娜是一位用肢体驾驭灵魂，用心灵感受真谛得青年舞蹈家。舞蹈是她永恒得追求，舞台就是她梦开始的地方！

在近20年得舞蹈生涯中，她尽可能地去尝试所有得舞种和舞风。她所表演的舞蹈作品花样繁多，时而清雅秀丽、高贵大方；时而潇洒率真、质朴自然；时而抚媚动人、野性十足……

《娜舞年华》专场作品介绍：

一、序《年华》

岁月如歌……年华似水……

且看我用身体礼赞舞蹈！且听我用心灵歌颂青春！

这一刻，我感受着只属于舞者的幸福……

二、群舞《板鼓调腔》

台，搭好了；幕，挂妥了；鼓，击响了；戏，开腔了……

你说我拿腔拿调，我道是戏说戏唱；

你说我装谁像谁，我道是有模有样……

三、三人舞《桃魅》

“桃花春色暖先开，明媚谁人不看来”静静绽放的桃花，如同妩媚的女子一般散发着怡人的芬芳，让人流连忘返。

四、大型原创舞剧《花木兰》片段

上海歌舞团和澳大利亚悉尼舞蹈团，精诚合作、全力打造的舞剧《花木兰》就是一个范例。该剧主题就是“人性美，人道美，人间美”；虽然刻画了战争的血雨腥风，但主题渲染的是“世界大同”，是“和平与发展”。在中澳艺术家的携手努力下，大型原创舞剧《花木兰》从而挺进第八届中国上海国际艺术节开幕式，隆重首演，并由此荣获首届上海新剧目创新奖项。这是中澳艺术合作的成功，是中西合璧的成功，是艺术联姻的成功!

五、群舞《玫瑰》

娇艳的玫瑰传递着爱情，有玫瑰的地方就有爱情。玫瑰像爱人的眼睛一样，在诉说着你我爱的故事。

六、双人舞《小城之春》

两个本该平行不相交的线，却因缘巧合，在爱情的轨道上碰出了火花。这是幸福还是磨难，面对这一切，是留还是去？无论怎样煎熬，也无法得出答案。于是挣扎，彷徨，无奈，茫然。现实永远不可能改变一切，到底应该怎样……

七、群舞《牧马人》

蒙古风格的男子集体舞。舞蹈最显著的特点，威猛阳刚，俊逸洒脱。拟人、状物、写意、抒情，在张弛之间纵横驰骋，充分张扬了生命的狂放与欢欣。

八、《溜溜康定溜溜情》

有一种美丽，是溜溜的情，有一种爱情，是溜溜的爱……

当你把缘留在康定，那你就拥有了一份溜溜的缘……

九、双人舞《弄清影》

作品《弄清影》是意境性双人舞，以苏轼《水调歌头》的词句“起舞弄清影”为灵感来源，在其词句中寻找意境。《水调歌头》是宋代词人苏轼在中秋月下所作，极富浪漫主义色彩。词句“起舞弄清影”是与自己的清影为伴，一起舞蹈嬉戏的意思。我在原意上加以变通，将‘清影’变为青年男女如影子般心影相随，在皓洁的月光下起舞。舞蹈风格以轻盈飘逸为主，衬托恋人的情感犹如明月一样的洁白；湖水一样的清澈。

十、舞集《大地》片段

舞集《大地》在感怀生命的哀痛的同时，也更多着墨探究大难引发的生命思考。这片大地，时常祭出种种灾难和不幸，激起膜拜和畏惧，但也促使个体生命在短暂和无常中磨砺出顽强，在自觉中尽情绽放，追求恒远。作品演绎了生命与大地互动，并从无助、自强提升到自觉。由于舞集《大地》的主题与斯特拉汶斯基的著名音乐《春之祭》中有关人类与大地关系的思考有类似之处，因而采用《春之祭》音乐为背景和脉络，重点借助音乐不和协和弦及节奏的强烈多变来设计作品结构和舞蹈编排，突出大灾难的残酷感和生命的张力。同时作品也努力打造章节与整体的协调，在一气呵成的编排中达到层层递进的效果，一个个舞者在释放中重释生命的意义。

尾声：《舞者》

舞蹈永远是我们的生命女神；

舞蹈永远是我们心中的伊甸园……

舞者，是纯粹的。

(博文发布：高晓凯 图片摄影：武奕彰)

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